quarta-feira, 20 de setembro de 2017

A fotografia como ferramenta de auto-exploração


"Eu escrevo inteiramente para descobrir o que eu estou pensando, o que estou olhando, o que vejo e o que isso significa. O que eu quero e o que temo ", escreveu Joan Didion em seu artigo Why I Write, publicado no The New York Times em 1976. Tal desejo de gravar, revisar e exaltar atentamente as minucias negligenciadas da vida diária vem à mente quando se trata do trabalho fotográfico da artista Emma Elizabeth Tillman.

"Eu tiro fotos quase todos os dias. Eu tenho que fazer isso. É como escrever, escrevo em um diário todos os dias também ", explica Tillman, enquanto fala através de seu novo e primeiro livro de fotos "Disco Ball Soul". "Eu sou uma pessoa tão reservada que isso me ajuda a resolver as coisas". Como tal, suas fotografias - uma coleção eclética de amostras de texturas - atuam como uma revista pessoal, aprimorando em momentos periféricos de beleza: um cigarro segurado pelo marido (o músico Father John Misty); lençóis enrugados; cascas de melancia descartadas em uma pia; partes do corpo submersas em água; portas semi-abertas; pequenos cantos de sua casa em Laurel Canyon; um quarto de hotel. As suaves e íntimas descrições de amigos preenchem o projeto, assim como muitas de seu marido Josh, a quem o livro é dedicado.


Tirando suas fotografias inteiramente "por sensação" - sem medidor de luz, sem tripé, sem iluminação, sem pano de fundo. Você sente como se as tivesse visto antes, que você as verá novamente, que elas poderiam ser fragmentos de sua própria vida. Elas estão duradouras. A artista passou dois anos imprimindo a mão e dez anos compilando as imagens em álbuns de recortes, notas rabiscadas e memórias de cada dia captado. Essas mesmas notas alinham os muros de sua exibição de Whitechapel, atraindo cada visitante para esse mundo. Seus auto-retratos, muitas vezes nus, são tanto uma auto-sedução como uma exposição: intensamente pessoal, porém de alguma forma universal. Cada estudo é feito em uma tentativa de entender a própria vida de Tillman e, ao fazê-lo, ela oferece uma lente através da qual você pode ver o seu. Aqui, Tillman fala sobre seu trabalho e sua vida em andamento.


Sobre elevar o cotidiano...
"Eu sou muito livre no meu estilo, mas sou muito intencional como artista sobre o que eu quero capturar: tudo no cotidiano. É sobre elevar o cotidiano. Enquanto eu uso fotografias para examinar minha própria vida, também sinto que essas imagens fazem as pessoas sentirem que suas próprias vidas são lindas, de certa forma. Porque elas são tudo sobre o que todos podem se relacionar, são como auto-retratos: há imagens de mim reorganizando minha gaveta de roupas íntimas, há amigos em piscinas, são coisas muito cotidianas que me interessam."


Sobre sua casa Encyclopedia Britannica em Laurel Canyon...
"Eles os chamam de casa Encyclopedia Britannica porque, nos anos 20, em Los Angeles, se você comprasse um conjunto inteiro de enciclopédia britânicas, você receberia um terreno em Hollywood Hills, de graça. E as pessoas construíram essas casas como cabines de caça de fim de semana porque as pessoas costumavam caçar nos montes de Hollywood. Não é incrível? Não há muitas delas, provavelmente cerca de 15, nas colinas. E elas têm belas lareiras, toda feita com painéis de madeira com com tetos super altos. Vivemos em uma estrada sem saída e um dos nossos vizinhos possui um lado inteiro da montanha. Do outro lado, a terra é protegida como área de preservação, então temos cervos e coiotes. É tão bonito, um lugar muito especial."


Sobre como tirar fotos ajuda você a ver mais...
"Eu realmente acho que a fotografia pode se tornar um modo de vida. Se você olhar com cuidado, você apenas vê a beleza - as coisas se tornam mais bonitas. De certa forma, ela segura as coisas. Mas eu estava lendo esta entrevista com Nan Goldin, uma citação bastante famosa dela: 'Eu costumava pensar que eu nunca poderia perder ninguém se eu fotografasse o suficiente. Na verdade, minhas fotos me mostram o quanto eu perdi.' E é verdade, você nunca pode recuperar esse momento, realmente essa é uma tentativa em vão."


Sobre o seu relacionamento intenso com auto-retratos...
"Eu apenas coloco a câmera em uma mesa e uso o temporizador automático. Nunca há ninguém na sala. Eu realmente sinto como se eu fotografasse terrivelmente e sou a única pessoa que consegue fotografar eu mesma como realmente sou. É algo com o qual me sinto realmente reservada. Mas então eu as imprimo, o que é uma contradição! Suponho que eu gosto de atenção, mas apenas em meus próprios termos. Não gosto da ideia de ter uma atenção que foi altamente controlada. É uma maneira de me mostrar a mim mesma. Somente através dessas imagens, eu realmente vejo com o que eu realmente pareço. Porque é tudo muito distorcido quando você se olha no espelho."


Fonte: AnOther

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