quarta-feira, 6 de abril de 2016

Trabalhando com linhas de composição na fotografia

abril 06, 2016 | por Ana Paula Lepsch

O fotógrafo de viagens e paisagens Drew Hopper publicou no site PetaPixel um artigo sobre como utiliza as linhas nas composições de suas fotos. Cativado pela diversidade de culturas, pessoas e ambiente, ele se aventura para tirar fotos que definam suas experiências com uma visão impactante e inspiradora.

A composição pode criar ou estragar uma fotografia. É por isso que é importante compreender e saber como usá-la efetiva e criativamente. Em sua essência, a composição descreve a posição de elementos relativos em uma fotografia. Uma composição forte tenderá a ter linhas principais que chamam atenção para o assunto: elas podem ser linhas horizontais, verticais ou diagonais, dependendo da localização do seu tema no quadro.

Dê uma olhada nas seguintes imagens e veja como eu compus cada cena com o uso de linhas em direção aos meus temas. Eu desenhei flechas nas fotos usando o Photoshop para ajudar a dividir minha visão quando eu estava compondo cada foto. E com alguma sorte aqueles que não estão familiarizados com composição serão capazes de visualizar e entender sua importância e como ser capaz de compor uma foto perfeita.



Nesta imagem eu queria levar os olhos do espectador através do quadro e descendo ao longo do corredor enquanto o monge está olhando as linhas diagonais. A mulher carregando uma cesta na cabeça em segundo plano estava andando no caminho o que ajudou a adicionar direção. Observe o padrão contínuo pelos pilares do corredor e como eles ficam menores quanto mais afastados na imagem. Isso ajudou a acrescentar profundidade ao foco principal ao monge no primeiro plano.


Esta foi uma composição razoavelmente simples com meu tema centralizado no meu quadro. Eu compus a foto de modo que a rede de pesca pudesse desenhar linhas diagonais para cima do pescador. O uso da minha lente grande angular ajudou a distorcer o quadro e acrescentar profundidade.



O foco era os monges, mas eu também queria capturar a luz ambiente e usar os raios de sol que entravam pela janela como uma fonte de direção. Ao compor a foto com os monges sentados sob os raios de luz eu fui capaz de desenhar foco para baixo, para seus livros enquanto usava a parede a esquerda uma linha em direção a eles.


Aqui eu compus minha foto com o noviço no terço esquerdo da imagem e usei os pilares ao lado direito para adicionar profundidade à foto. As linhas ao longo do caminho a direita adicionam uma linha que conduz para o monge enquanto o teto atrai os olhos para baixo com o monge olhando para baixo enquanto ele caminha em minha direção. Uma composição muito simples, mas forte tirada com grandes lentes angular.


Está é outra composição central com um monge sentado no meio inferior do quadro. Ao fotografar de um ângulo inferior eu fui capaz de criar uma distorção com a lente grande angular para apontar linhas diagonais para baixo, para o monge enquanto os tijolos criaram um foco horizontal para o meio do quadro. O ladrilho no chão também aponta linhas para dentro para fazer desta uma composição apertada.


Esta foi uma composição incomum para mim, eu realmente não sou a favor de horizontes inclinados, entretanto, isso funcionou neste cenário fotografando de um ângulo baixo no barco do pescador. Como ele segurou a cesta isso criou um reflexo na água o que acrescentou direção apontando para o centro do quadro. O horizonte vem do canto inferior esquerdo e diagonalmente para a direita superior criando uma composição de seção transversal.


Outra composição bastante direta. A luz estava derramando da esquerda do quadro então eu compus uma foto com um noviço de pé à direita no quadro olhando através da luz. A luz angular apontava para o monge criando um contraste profundo que ajudou a puxar a foto juntas.

Você pode encontrar mais de seu trabalho e escrita no seu website e blog.

Fonte: PetaPixel